Québec Jean-Marc Vallée Menceritakan Kompleksitas Manusia – Kematian sutradara Jean-Marc Vallée pada usia 58, pada 25 Desember, mengirimkan gelombang kejutan ke seluruh Québec dan industri film internasional.
Karyanya yang diakui secara kritis memecahkan banyak tabu dan, dikombinasikan dengan estetika uniknya, menjadikan Vallée seorang seniman penting di zaman kita.
Sebagai mahasiswa doktoral dalam sastra dan seni pertunjukan dan layar, penelitian saya terletak di persimpangan studi feminis, film dan televisi. Dalam artikel ini, saya fokus pada gaya sinematik Vallée, yang berakar dalam pada empati. https://www.premium303.pro/
Estetika Kesederhanaan
Vallée menjadi dikenal oleh penonton film Québec dengan merilis film fitur Liste Noire (1995), tetapi GILA (2005) yang mendorongnya ke ketenaran internasional.
Drama keluarga berlatar tahun 70-an ini terus mengharukan pemirsa dengan hubungan ayah-anak yang memilukan yang digambarkannya. Namun film ini sedikit berbeda dengan karya Vallée selanjutnya. Menurut pengakuan sutradara sendiri, film ini sarat dengan efek visual dan fitur teknis yang dimaksudkan untuk menunjukkan kecintaannya pada pembuatan film.
Gaya Vallée berkembang dalam film-filmnya selanjutnya: kamera secara rutin dipasang di bahu, bahkan untuk bidikan statis. Dalam sebuah wawancara, Vallée menjelaskan bahwa dia melihat pekerjaannya sebagai pembuat film sebagai menangkap penampilan aktor.
Vallée mengembangkan dasar-dasar untuk proses ini di Café de Flore (2011), memotret dialog menggunakan teknik bidikan/balasan dengan menggerakkan kamera tanpa memotong rekaman. Teknik ini, yang dipinjam dari film dan dokumenter langsung, menciptakan mise en scène yang lebih alami di mana keindahan muncul dari kesederhanaan.
Dallas Buyers Club (2013), yang dibuat dengan anggaran yang sangat rendah, memberi Vallée kesempatan untuk menyempurnakan teknik ini. Adegan dibidik dengan pencahayaan alami, tanpa lampu sorot atau peralatan lain yang tersembunyi di balik kamera, yang memungkinkan pengambilan gambar 360 derajat. Dengan kamera genggam dan kru film yang sangat kecil, kamera mengikuti jalannya adegan sesuai dengan gerakan para aktor, memberi mereka lebih banyak kebebasan.
Metode ini menunjukkan bahwa Vallée mengalokasikan waktu sebanyak mungkin di setnya bukan untuk teknik, tetapi pertama-tama dan terutama untuk mengizinkan aktor bermain dengan kamera, untuk menampilkan tarian aneh yang menempatkan cerita pada intinya.
Dengan menerima tingkat risiko tertentu dengan pendekatan ini, Vallée berangkat dari kanon dan aturan pembuatan film tradisional untuk memberikan filmnya estetika yang lebih organik dan unik.
Keindahan Dalam Ketidaksempurnaan
Ada metafora visual di Café de Flore yang secara sempurna mewujudkan pendekatan tematik Vallée: pada beberapa kesempatan, protagonis menjauh dari kamera tanpa meninggalkan bingkai.
Kamera tetap di tempatnya dan fokus bergeser ke ekstra, semuanya memiliki sindrom Down. Ini adalah perangkat gaya yang menggambarkan pendekatan Vallée untuk mengalihkan sudut pandang ke individu yang umumnya diturunkan ke latar belakang masyarakat.
Album The Dark Side of the Moon oleh band Pink Floyd menonjol dalam karya Vallée dan simbolismenya tidak sepele; Karya Vallée mengungkap sisi gelap kompleksitas manusia.
Film-filmnya seperti prisma kaca yang membiaskan warna cahaya; mereka bertindak sebagai kaca pembesar yang meneliti dan membedah realitas yang tidak biasa dan otentik.
Peran utama dalam karyanya dipegang oleh aktor yang memenuhi standar kecantikan industri (Jared Leto, Jake Gyllenhaal, Reese Witherspoon, Vanessa Paradis, dll.), tetapi alih-alih menonjolkan fisik aktor ini, Vallée suka mengubah dan menantang mereka melalui akting mereka dan kemampuan mereka untuk mewujudkan kerentanan dan kontradiksi.
Filmografi Vallée mengeksplorasi berbagai bentuk penderitaan melalui individu yang melakukan perjalanan inisiasi, secara harfiah, seperti di Wild (2014) atau secara kiasan, seperti dalam CRAZY and Demolition (2015).
Protagonisnya cacat dan mencari makna. Mereka mungkin telah memasuki hubungan di luar nikah seperti Madeline di Big Little Lies, atau berjuang dengan kecanduan seperti Ron di Dallas Buyers Club atau Camille di Sharp Objects.
Vallée berhati-hati untuk menunjukkan kemanusiaan mereka sejak menit pertama. Film dan episodenya hampir selalu dimulai dengan tarikan napas, suara, atau senandung, yang segera memberikan kesempatan kepada penonton untuk mengalami subjektivitas karakternya.
Adapun soundtrack, elemen kunci dari filmografinya, mereka hampir selalu intradiegetic, yaitu karakter mendengarnya dan mereka yang sering memainkannya. Penonton diajak untuk menemukan karakter dengan cara yang berbeda, melalui selera dan pilihan musik mereka.
Sinema Sebagai Tindakan Komunikasi
Jika film Vallée begitu mengharukan, itu karena bioskop dan televisi, baginya, adalah tindakan komunikasi. Bahkan selama penulisan naskah, pembuat film menunjukkan bahwa dia sadar akan pembaca masa depannya, dengan mengatakan bahwa dia peduli untuk memberikan pengalaman membaca yang menyenangkan.
Sejak karya Vallée dituangkan ke dalam kata-kata, mereka menjadi bagian dari dialog antara pengirim dan penerima. Visi empati penulisan naskah ini membuktikan bahwa kekuatan sinema Vallée terletak di atas segalanya, dalam menjalin kontak antar individu.
Kepedulian terhadap penonton juga merupakan inti dari pemotretannya, di mana Vallée mengatakan bahwa dia memastikan untuk menghormati jarak fisik antara kamera dan aktor (dan juga antara karakter dan penonton) untuk menyampaikan emosi yang tepat. Beberapa aktor telah melakukan banyak proyek dengan Vallée, menunjukkan apresiasi mereka terhadap karyanya.
Tapi yang lebih penting, ini meyakinkan penonton. Aktor Michel Laperrière dan mile Vallée, misalnya, memainkan peran serupa di CRAZY dan Café de Flore, menciptakan efek déjà-vu yang menenangkan bagi penonton, menjalin hubungan antara cerita yang berbeda.
Dalam proses penyuntingan, Vallée menciptakan lapisan makna tambahan melalui penggunaan kilas balik singkat yang memberikan akses ke pemikiran karakter, dan melalui pilihan tertentu yang memberi film ini nada yang lebih ironis. Misalnya, di CRAZY, sebuah bagian dari opera L’Elisir d’Amore dimainkan saat Raymond membalikkan meja Natal.
Vallée tampaknya tidak merasa perlu untuk mengarahkan pendengarnya ke dalam emosi. Sebaliknya, efek dramatis ditonjolkan oleh kontras antara kebiadaban yang ditampilkan di layar dan nada suara yang bermartabat. Vallée memercayai audiensnya dan senang membuat teka-teki untuk mereka, membiarkan mereka menarik kesimpulan sendiri.
Karunia Bioskop
Filmografi Vallée menawarkan penonton pengalaman desentralisasi yang kompleks, sekaligus menciptakan koherensi gaya antara narasi yang berbeda. Selama wawancara tahun 2013 di acara bincang-bincang Québec Tout le monde en parle, ketika ditanya tentang pilihan temanya, Vallée menjawab dengan satu kata: “kemanusiaan.” Film-filmnya di atas segalanya merupakan ode untuk kompleksitas manusia.
Merefleksikan karirnya selama kelas master, dia mengatakan dia menganggap dirinya istimewa dan berharap cerita-ceritanya akan membantunya “memberi kembali sedikit.” Bagi Vallée, mendongeng benar-benar sebuah karunia, yang berarti tidak hanya kemampuan yang hebat, tetapi, di atas segalanya, sesuatu yang akan dia tinggalkan.